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情醉葫芦丝 ——赏葫芦丝之乡德宏庆典晚会有感
小雨
有一种美妙的乐声响遍彩云之南，《月光下的凤尾竹》、《蝴蝶泉边》等云南风情乐曲，借它圆润朴素、婉转流畅的天籁之音，与旖旎明媚的自然风光融为一体，它就是民族乐器葫芦丝。葫芦丝的故乡在滇西梁河县，这里的坝子上盛产绿油油的苦葫芦。葫芦长成了，傣族同胞把它们采摘下来，制成这种乐器。每当明月高悬、夜深人静的时候，在祖国西南边陲，在瑞丽江和大盈江畔，常常从傣家的竹楼旁、从阿昌族的村寨里，飘出一阵阵音响纤细秀丽、柔美甜润、曲调委婉动听的乐声，这是年轻小伙子们在邀请心爱的姑娘出来谈情，他们吹奏的就是这种独特的民间乐器=葫芦丝
葫芦丝的历史悠久，其渊源可以追溯到先秦时代，主要流行于傣、阿昌、佤、得昂和布朗等少数民族聚居的的云南 德宏、临沧地区，富有浓郁的地方色彩。葫芦丝又名葫芦箫，阿昌语称“拍勒翁”，佤语称“拜洪廖”，它是由葫芦笙演进而成的，由于它吹出的颤音有如抖动的丝绸那样飘逸轻柔而得名。葫芦丝常用于吹奏山歌等民间曲调，或用它独奏，最适合演奏旋律流畅的乐曲或舞曲，曲调中一般长音较多，合音丰富，乐声柔美和谐，能交好的抒发演奏者的思想感情。葫芦丝在傣、阿昌等族人民中最为普及，是娱乐是助兴的乐器，每个村寨都有很多制作葫芦丝的能工巧匠，青年男女传情达意或人们走在路上，以及在田间劳动，也经常吹响葫芦丝，为人们的生活增添了很多欢乐。新中国成立后，中国民族音乐工作者对葫芦丝进行了不断的改革，1950 年云南省歌舞团首先把葫芦丝的音域扩展为14 个音。近年来北京的一些文艺团体又研制了两种新型的葫芦丝。其中的六管葫芦丝，可以吹奏单音、双音、单旋律加持续音以及两个合音旋律加持续音。即保留了原来乐器特有的音色和风格，有增大了音量，扩展了音域，丰富了音响色彩和表现力
葫芦丝发源于德宏州梁河县。 相传:很久以前，梁河县的勐养江畔有位傣族青年桑亮得到卖葫芦籽婆婆的预言，与买走葫芦籽的傣族少女少玉相遇并相爱，为记住卖葫芦籽的老婆婆，少玉在勐养江畔种下葫芦，桑亮种下竹子，以便让葫芦攀爬生长。正当他们准备去摘葫芦装饰新房，等待婚期来临之时，由于连天的大暴雨，勐养江遇到了百年不遇的洪灾。为了逃生，桑亮砍下竹子做竹筏，少玉在竹筏上挂上葫芦增加浮力，但是竹筏还是难以承受两人重量，为了能让心上人生还，少玉依然跳下洪水之中，将生的希望留给了桑亮……活下来的桑亮悲痛欲绝，在他们种下葫芦与竹子的地方搭起窝棚，天天以泪洗面，思念着心上人。一天，一阵风吹过，被虫子蛀了小洞的竹子和葫芦发出了呜咽之声，给桑亮带来灵感，经过反复琢磨，他最终做成了葫芦丝。桑亮每天流着泪对着勐养江吹出凄凉的调子，天长日久，他吹奏的曲子自然形成了一首曲调，被人称们称为“古歌”。如今，葫芦丝，又称“葫芦萧”已成为人所共知的民族乐器，其清丽缥缈、时而缠绵悠远、时而婉转明快的独特旋律已折服了无数人的审美情趣。但是葫芦丝如泣如诉、低沉凄婉的乐韵有耳闻者却并不多。因为此情此景只有在梁河才能领略到。在当地，葫芦丝有检验青年品行好坏和娱乐的功能。上世纪六七十年代，葫芦丝的吹奏和制作都属自然传承，青年制作和吹奏葫芦丝都靠自己摸索，长辈一般不传授和指导。在民间，一个青年如果葫芦丝吹奏得好，制作得好，就说明他聪明、善良、勤劳有责任感。葫芦丝以独特优美的音色深受广大人民群众喜爱，人们上山放牛的时候或到田间地里做劳动的时候，也会掏出心爱的葫芦丝吹奏，消除寂寞和劳动的疲惫。在傣族、阿昌族中，葫芦丝还有着“传情”的重要功能。年轻的小伙站在姑娘家的门前吹奏葫芦丝，要是得到了姑娘的垂青，门内的姑娘就会开门，把小伙迎进家里客厅的火塘边。这时，知趣的父母要么早早回屋睡觉，要么出去散步。而留在家里的姑娘则用自己的歌声回应小伙葫芦丝的求爱。当然，当葫芦丝声在女孩的窗外响起，有时父母会阻止她们去开门，为的是能多听一会悠扬凄美的葫芦丝声......
葫芦丝因其音色独特优美，外观古朴、典雅、音色柔美，简单易学，小巧易携带等特点，近年来受到广大学生、音乐爱好者及中外游客的喜爱。 葫芦丝发音优美、亲切，略带鼻音，擅于表示温柔细腻的感情，给人以含蓄朦胧的美感。 葫芦丝发出的音有如抖动丝绸那样飘逸、轻柔。
现在,祖国的大江南北几乎每一个角落都能见到葫芦丝的倩影,每一个角落都能听到它美妙动听的旋律与柔和、圆润的音色,大有全民普及之势。可以这么说,在全国所有的少数民族的乐器中,葫芦丝是流传最快、普及面最广、最受喜爱的乐器之一。
情醉葫芦丝......徜徉在那悠扬的音符里，听完这些介绍，你是否有些许心动呢，相信你会在这温婉的旋律中找到你曾经的......脉动！
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